Na tarde do último sábado, o público do Cineclube Dissenso prestigiou uma sessão-homenagem a Nagisa Oshima, com “O Homem Que Deixou Seu Testamento No Filme” (1970). Neste sábado, 23 de março, às 14h, o Dissenso apresentará no Cinema da Fundação o trabalho de outro diretor japonês, atuante em um determinado tipo de cinema que possui realizadores e espectadores fiéis em todos os seis continentes do mundo. Trata-se do cinema extremo. Em poucas palavras, os filmes que representam essa tendência geralmente colocam seus personagens em situações absurdas, impensáveis e – por quê não? – extremas. Essas produções também costumam contar com uma boa dose de ‘gore’, sexo e violência.
Evidentemente, o uso dessas características varia de diretor para diretor e Shinya Tsukamoto, realizador de HAZE (2005), filme apresentado na tarde deste próximo sábado, 23/03, costuma explorá-las para fazer com que o espectador se sinta imerso no estado mental dos personagens. A premissa deste horror minimalista é simples: homem acorda em uma pequena sala da qual ele praticamente não consegue se mexer direito, sem lembrar do próprio nome e de como veio parar nela. O que vem a seguir é um verdadeiro pesadelo filmado com o personagem sendo vítima de uma série de torturas físicas e psicológicas.
A rápida sinopse acima pode lembrar de filmes como “Cubo” (Vincenzo Natali, 1997) e “Jogos Mortais” (James Wan, 2004), também inspirados por um clássico episódio da série “Além da Imaginação” (Five Characters in the Search of an Exit, de Lamont Johnson), mas o que Tsukamoto busca em HAZE é a criação de uma atmosfera agonizante, que pode beirar o inassistível para alguns espectadores. E ele consegue ser bem sucedido, tanto por seu talento na condução de uma história que não aparenta situar-se em um cenário tão limitado quanto por sua inspirada atuação como o desesperado protagonista. Os constantes planos fechados feitos pela câmera inquieta de Tsukamoto só reforçam um forte sentimento de claustrofobia que está presente durante a maior parte da duração do filme.
HAZE foi, originalmente, um curta de 25 minutos feito para a tradicional coletânea “Digital Short Films by Three Filmmakers”, apresentada anualmente pelo Jeonju International Film Festival da Coréia do Norte, onde também participaram os realizadores Apichatpong Weerasethakul e Song Il-gon. Para lançamento em outros festivais e em DVD, Tsukamoto montou uma versão estendida, de 50 minutos. É essa versão que será exibida na tarde deste sábado no Cineclube Dissenso, com entrada franca.
Bem antes de eu sequer ouvir falar em V/H/S, a recente e decepcionante antologia que terminou sendo um sucesso inesperado no ano passado, Walter Ruether já tinha me contado sobre seus planos de fazer SCREAM MACHINE em nossa 1ª. entrevista, publicada no final de 2011. Walter é realizador de antologias de baixíssimo orçamento dotadas de um mal gosto completamente intencional, “horror host” com o personagem Scarlet Fry e também trabalha para a distribuidora Chemical Burn como vice-presidente de aquisições.
O segmento de ligação desta nova antologia tem como destaque a presença de um videocassete assombrado. Sinceramente, eu não faço a menor ideia de como Walter lidou com isso, mas o filme já se encontra finalizado, com lançamento garantido em breve e o realizador bateu um papinho conosco sobre SCREAM MACHINE e seus futuros projetos.
VeV – Em nossa última entrevista, você nos contou sobre SCREAM MACHINE. O filme é a sua quarta antologia de horror. Podemos dizer que ele será diferente de HORRORAMA, JUNKFOOD HORROR FEST e NIGHTMARE ALLEY, já que esses filmes tinham momentos de um horror mais ‘pastelão’, influenciado por H. G. Lewis?
Nós decidimos fazer uma antologia mais interessante então decidimos cortar o personagem do apresentador. SCREAM MACHINE tem o velho segmento de ligação que tenta unir todas as histórias do filme. É como se fosse uma volta para os tempos das antologias da Amicus, será demais e no mesmo estilo de filmes como o recente V/H/S, apesar de nós termos vindo com a idéia primeiro e de outros terem lançado seus filmes antes da gente, mas SCREAM MACHINE é uma antologia original e da velha guarda, estilo Grindhouse. As nossas histórias são as seguintes: "Regenerate", "Lepus", "Kim", "Suburban She Freak" e "Christmas Crampus".
VeV - Scarlet Fry aparece no filme em algum momento?
Scarlet Fry em "Nightmare Alley"
Não. Não existe a figura do apresentador, mas eu interpreto dois papéis diferentes no filme.
VeV – Conte-nos quais foram os maiores desafios que você encarou durante a filmagem dos curtas que formam o corpo de SCREAM MACHINE.
Basicamente nós tivemos a história original do segmento de ligação alterada por causa de restrições orçamentárias. Tirando isso, todo o restante foi tranquilo. Levantar dinheiro para o filme não foi fácil, mas conseguimos.
VeV – Além de seu próprio longa, você também aparece como ator em outra antologia recente, VOICES FROM THE GRAVE. Fale um pouco sobre esse filme.
VOICES… é um filme que Laurence Holloway (co-diretor de NIGHTMARE ALLEY) começou a produzir sozinho por diferenças criativas. Ele queria se livrar da palhaçada que eram os nossos filmes e fazer algo mais sério. O filme tem uma história de Gary Brandner, autor de THE HOWLING, e eu interpreto um bibliotecário nerdão no segmento principal. O longa está sendo finalizado e deve ser lançado ainda este ano.
VeV – Você pode nos falar sobre alguns dos próximos lançamentos da Chemical Burn?
Com certeza! Em 2013 nós lançaremos algumas maravilhas como BLOODLINE, SLOPPY THE PSYCOTHIC e KILLER BIKER CHICKS. Não vai demorar muito, tudo será lançado em breve.
VeV – Depois de SCREAM MACHINE, você tem algum outro projeto em mente?
Depois deste filme eu darei um tempo nas antologias e farei um longa inteiro. Pense em uma mistura de CISNE NEGRO com RE-ANIMATOR. Ok? É por aí (risos). Também farei um drama baseado em fatos reais sobre o meu avô Dutch Ruehter, que foi membro do time dos Yankees de 1927, o melhor time de baseball de todos os tempos. Ele também era amigo de farra do Babe Ruth, então você pode apostar que eu tenho uma bela história para contar.
Agradecemos a Walter Ruether pelo tempo concedido para a entrevista.
A seguir, mais imagens dos bastidores e um teaser de SCREAM MACHINE!
Se o caro leitor já varou madrugadas insones assistindo a tudo que era
exibido na TV, então saiba que as chances de você ter assistido a um
filme de Jim Wynorski são enormes. Esse prolífico realizador
norte-americano de filmes B com mais de 26 anos de carreira terá um
pedaço de sua vida pessoal e profissional exposta em POPATOPOLIS
(2009, EUA), de Clay Westervelt, que o Cineclube Dissenso exibe no próximo sábado, às 14h, EXCEPCIONALMENTE na sala João Cardoso Ayres (no primeiro andar da Fundação Joaquim Nabuco). O documentário acompanha os bastidores de um de seus inúmeros filmes eróticos feitos para TV a cabo: AS BRUXAS DE PEITOSWICK. Isso mesmo, você não leu errado.
BRUXAS... marca a primeira vez que Jim Wynorski produz um longa
inteiro em apenas três dias. Trata-se de um desafio que até mesmo um
cineasta destemido como ele poderia ter receio de encarar. Mas
Wynorski não é conhecido por recusar desafios, ele segue em frente e
encara a produção com um elenco reduzido e uma equipe de três caras.
Como o cronograma e o orçamento são curtíssimos, conflitos
ocorrem e eles não deixam de ser registrados pela câmera de Westervelt, com
destaque para o protagonizado pela atriz Julie K. Smith durante a
gravação de uma cena de diálogo que acaba se alongando mais do que o
necessário. É um momento do documentário que termina sendo tão
incômodo para o espectador quanto para todos os envolvidos na
filmagem.
Entrevistas com amigos e colegas de trabalho de Wynorski intercalam
cenas dos bastidores do "filme dentro do filme". Dentre os
entrevistados, temos o Papa dos filmes B, Roger Corman, mentor do
cineasta; o diretor Andy Sidaris (alguém que merecia o seu próprio
documentário); Julie Strain, Monique Parent e Julie K. Smith, musas do
famigerado Cine Privé e a atriz pornô Stormy Daniels, radiante por
fazer o seu primeiro filme 'mainstream'. Nem mesmo Teresa Wynorski, a
mãe de Jim, escapou de ser abordada para responder algumas perguntas
sobre a vida e carreira de seu querido filho. Serão esses
entrevistados que farão POPATOPOLIS ser mais do que uma jornada pelos
bastidores de uma produção de orçamento ridículo. O longa é
enriquecido com as sensíveis opiniões destas pessoas sobre o estado
atual do cinema B.
Já exibimos um filme de Wynorski em uma de nossas sessões surpresa em
2011: VAMPIRO DAS ESTRELAS. O público que compareceu naquela sessão
estará mais familiarizado com o realizador, mas POPATOPOLIS pode ser
fascinante também para quem jamais ouviu falar de Jim Wynorski e para
todos aqueles que estão interessados em realizar os seus próprios
épicos de zero orçamento. As caídas de queixo estão garantidas com a
impressionante saga de Wynorski para completar um filme em três dias.
POPATOPOLIS será exibido na tarde deste sábado 01 de dezembro, às
14h na Sala João Cardoso Ayres na Fundação Joaquim Nabuco.
SERVIÇO
Cineclube Dissenso
Popatopolis (EUA, 2009), de Clay Westervelt
Sábado, 01 de dezembro de 2012 - 14h
Sala João Cardoso Ayres
Sessão gratuita seguida de debate
Se o mundo realmente acabar em 21 de dezembro de 2012, eis uma bela dica para a sua última leitura. ;)
Conto com sua inestimável presença (se possível, claro) no lançamento do livro Fim do Mundo: Guerras, Destruição e Apocalipse na História e no Cinema. O evento acontece na cidade de Porto Alegre em 21 de dezembro, o Dia do Apocalipse, às 18h30 na Sala Redenção - Campus Central da UFRGS. Também ficaremos muito agradecidos com todo e qualquer apoio na divulgação deste lançamento mais do que especial da Editora Argonautas. Obrigado pela atenção.
Serviço:
Fim do Mundo:
Guerras, Destruição e Apocalipse na História e no Cinema
Cesar Augusto Barcellos Guazzelli
Charles Sidarta
Machado Domingos
José Orestes Beck
e Rafael Hansen Quinsani
(organizadores)
Os zumbis podrões de BURIAL GROUND - THE NIGHTS OF TERROR estarão à sua espera hoje, às 18h na Biblioteca Viriato Corrêa, Vila Mariana/SP. O inacreditável longa de Andrea Bianchi é o filme de encerramento da Spaghetti Zombies 2.0, que tem sido uma experiência nada menos que inspiradora para os envolvidos em sua realização e também, claro, para o próprio público e todos os amigos que fizeram questão de prestigiar o evento. A palavra que me vem mais à mente é obrigado, pois não sinto nada além de extrema gratidão e carinho pelo que aconteceu durante esses dois finais de semana em São Paulo. Vocês nunca sairão de meu pensamento. Espero voltar para a sua acolhedora cidade no próximo ano com uma mostra tão bacana quanto essa 2a. edição da Spaghetti Zombies produzida em nova parceria com o amigo de fé, irmão, camarada Eduardo Santana ou quem sabe com a 3a. edição do evento? Acreditem se quiser... filmes não faltam.
Agradeço novamente aos fenomenais Leopoldo Tauffenbach e Marcelo Carrard e também a todos os amigos que adorariam estar presentes na Spaghetti Zombies 2.0, mas estavam longe, em outras cidades, em outros países, mas não pararam de divulgar e apoiar essa Mostra desde o seu início com a 1a. edição no Cinema da Fundação Joaquim Nabuco, em Recife.
Até a próxima, São Paulo!
Osvaldo Neto
Idealizador e Curador da Mostra Spaghetti Zombies
Espero contar com um tempinho melhor nos próximos dias para contar aos meus leitores sobre a minha rápida, mas inesquecível passagem por São Paulo para participar da mesa redonda do 2o. dia da "Spaghetti Zombies 2.0". Nem cheguei a me conectar na Internet através do notebook para poder aproveitar melhor as (boas) horas que passei na cidade, mas volta e meia eu acessava o Facebook através do celular para deixar os amigos e colegas atualizados, principalmente enquanto eu me locomovia através de táxi, metrô ou ônibus. Foi sublime. Agradeço e muito aos amigos e companheiros de batalha terrorífica (hehe) Eduardo Santana, Leopoldo Tauffenbach e Marcelo Carrard pela grande parceria formada entre nós para o sucesso desta 2a. edição desta mostra que traça um belo painel do período em que os produtores e realizadores italianos se esbanjaram do impacto que DAWN OF THE DEAD teve para o subgênero.
Daqui a pouco, às 19h, tem início a Mostra "Vincent Price - O Mestre do Macabro" no Cineclube Coliseu, no SESC Casa Amarela aqui em Recife onde fui convidado para ser o curador do evento e moderador da conversa que teremos na noite de hoje com Rodrigo Carreiro, crítico e professor de cinema da UFPE e também editor do site Cine Repórter. Também estarei presente nos próximos 4 dias do evento para apresentar os filmes restantes. Espero contar com a presença dos amigos e leitores no evento que residem ou estejam em Recife de passagem. Será um prazer conversar com vocês sobre o legado que este verdadeiro gentleman do cinema nos deixou. Até mais!
Um aniversário: Jean-Claude Van Damme completa 52 anos de idade.
Parabéns, cabra bom!
Mas hoje, infelizmente, também é dia de registrarmos um óbito: Sylvia Kristel (1952-2012). Deixo como homenagem, uma foto extraída de UMA PROFESSORA MUITO ESPECIAL (Private Lessons, 1984), que foi o filme em que a vi pela primeira vez.
Foi com enorme prazer que aceitei o convite do Cineclube Coliseu do SESC Casa Amarela para montarmos uma edição dessa mostra que já circulou em outras cidades do país agora em Recife. Não vejo a hora para conversar com os espectadores sobre a vida e obra de Vincent Price, que foi muito mais que um ator de filmes de horror, embora tenha sido esse o gênero que calorosamente o acolheu em seus braços. Os cinco longas que compõem a programação são alguns dos mais famosos títulos de sua filmografia e mostram Price no auge de sua popularidade.
Saber que muitos dos presentes verão a sua única e impagável presença em cena pela primeira vez numa tela de cinema é algo que só amolece o meu coração. Tenho certeza de que o evento fará bonito e que a parceria com o Coliseu será repetida em outras ocasiões. Mais uma vez, conto com a divulgação e o apoio dos amigos e leitores do Vá e Veja. Obrigado!
PORTO ALEGRE, Brasil– O longa-metragem gaúcho de horrorPORTO DOS MORTOS, produzido porLockheart Filmes, entra em cartaz naSala P. F. GastaldaUsina do Gasômetro(Av. Pres. João Goulart, 551) no dia 2 de novembro, sexta-feira.Escrito e dirigido por Davi de Oliveira Pinheiro (que divide a produção com Isidoro B. Guggiana), PORTO DOS MORTOSacompanha a jornada pós-apocalíptica do Policial(Rafael Tombini) que caça um assassino serial místico conhecido como Passageiro (Adriano Basegio). Vencedor de dois prêmios internacionais e selecionado para mais de 30 festivais, entre eles o espanhol Festival de Cinema de Sitges (considerado o mais importante festival de cinema fantástico do mundo),Festival de Cinema Latino de ChicagoeFestival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano(Cuba),PORTO DOS MORTOS (BEYOND THE GRAVEno exterior) alcançou status de filme de culto entre festivais de cinema “underground” e críticos de Internet ao redor do mundo. Em produção desde 2007e rodada em HD na cidade de Porto Alegre (RS) e arredores, a produção tem orçamento estimado em 300 mil reais. O filme também pode ser assistidoinstantaneamente no serviço por assinaturaNetflixem todo o Brasil, Estados Unidos e América Latina.Maiores informações podem ser encontradas na página do filme noFacebook.
PORTO DOS MORTOS é a estreia na direção de longa-metragem do cineasta porto-alegrense Davi de Oliveira Pinheiro (33), que também escreve e produz uma mistura de horror, “road movie” existencial e faroeste “spaghetti”. "O primeiro filme estabelece sempre quem o cineasta é, qual sua personalidade. Talvez ainda não enxergue claramente, mas com a distância pode ser que eu veja todas as sementes de meus futuros filmes nesse primeiro momento criativo", acredita o diretor. A história de PORTO DOS MORTOS acompanha a caçada de um policial a um maníaco sobrenatural por entre paisagens desoladas e estradas vazias povoadas apenas por mortos vivos. O policial encontra em seu caminho outros sobreviventes como o casal adolescente Atirador (Ricardo Seffner) e Nina (Amanda Grimaldi), o amistoso Franco (Alvaro Rosacosta), a grávida Adriene(Luciana Verch) e o truculento Ashley (Leandro Lefa), entre outros. "Criar PORTO DOS MORTOS foi um processo que aconteceu em Porto Alegre. É um filme daqui, da nossa terra, e após circular durante esse tempo pelo mundo, é emocionante ver o filme voltar à cidade e o dispôr ao olhar dos meus conterrâneos. Foi uma longa jornada para chegar até aqui", avalia Pinheiro.
Sinopse
Em um mundo pós-apocalíptico onde as regras da realidade são transformadas pela loucura, um policial vingativo trava uma batalha contra um assassino em série.Sessões às 15h, 17h e 19h
Sessões Comentadas 1/11 (qui), 23h30min - Festa à Fantasia de Halloween no Laika Club (Avenida Venâncio Aires, 59); 2/11 (sex), 19h00min - Sessão comentada com diretor/produtor/roteirista Davi de Oliveira Pinheiro e produtor Isidoro B. Guggiana; 3/11 (sab), 19h00min - Sessão comentada com o supervisor de finalização e efeitos especiais Pedro Marques; 4/11 (dom), 19h00min - Sessão comentada com o diretor de fotografia Melissandro Bittencourt e a diretora de arte Carmem Fernandes; 6/11 (ter), 19h00min - Sessão comentada com o protagonista Rafael Tombini.
Classificação Indicativa Não recomendado para menores de 18 anos (Violência Extrema e Conteúdo impactante).
Principais prêmios e Seleções
45º Festival de Cinema de Sitges (Espanha) – Seleção Brigadoon; 32º Festival de Havana (Cuba) – Seleção Cine Fantástico y de Horror en Latinoamérica; 28º Festival de Cinema Latino de Chicago (EUA) – Seleção Oficial; 8º Piriápolis de Película (Uruguai) – Seleção Oficial; 3º Arizona Underground Film Festival (EUA) – Prêmio de Melhor Longa-metragem de Horror; 5º Montevideo Fantástico (Uruguai) – Prêmio do Público de Melhor Longa-metragem Latino-americano; 9º Maverick Movie Awards (EUA) – Indicado nas categorias Melhor Diretor, Melhor Ator Coadjuvante, Melhor Direção de Arte, Melhor Maquiagem FX e Melhores Dublês de Ação; 7ºMontreal Underground Film Festival (Canada) – Seleção Oficial (Filme de Encerramento); 1ºPortugal Underground Film Festival – Seleção Oficial; 2ºSouth Texas Underground Film Festival – Seleção Oficial; 3ºUnderground Cinema Film Festival (Irlanda) –Seleção Oficial. Lista completa: aqui.
Críticas
"Zumbis, demônios, caubóis e índios, espadas samurais e carros poderosos, este filme tem tudo. (...) É Zombie - O Despertar dos Mortos, Amanhecer Violento, Possuídos, Era uma Vez no Oeste e Mad Max II, colados jutos com fita adesiva e embebidos em LSD." (Annie Riordan, Brutal As Hell)
"El Mariachi encontra a série [de livros] ‘A Torre Negra’. (...) o filme é incrivelmente bem fotografado, com escolhas musicais editadas de maneira que atinge o expectador. O filme flui memoravelmente." (Lauren Taylor, Bloody Disgusting)
“Eu já quero assisti-lo novamente, e tenho a impressão de que será melhor depois de repetidas vezes, então o status de futuro ‘cult movie’ já está assegurado.” (Sergio Barreto, Chicagoano)
“Prestes a se tornar um clássico ‘cult movie’ com uma forte mensagem.”(Jeremy Hawkins, Howlin' Wolf Records)
“PORTO DOS MORTOS oferece uma paleta visual impressionante que lembra perfeitamente a agilidade e o estilo das histórias em quadrinhos. Cada cena foi meticulosamente planejada para o máximo impacto.” (Carl Manes, I Like Horror Movies)
“Davi de Oliveira Pinheiro surge com um filme que oferece aquilo que outros não oferecem. PORTO DOS MORTOS é um impressionante, original e circunspecto filme que merece a sua atenção.” (Jason Meredith, CiNEZiLLA)
“PORTO DOS MORTOS é uma incrível jornada através de um mundo hipnotizante cheio de mistérios mágicos em fascinantes e estranhos locais, criados por um time de jovens, visionários e muito talentosos cineastas. Eu amei!” (Maynard Morrissey, Horror Movie Diary)
Sobre Davi de Oliveira Pinheiro
Nascido no dia 28 de julho de 1979, em Porto Alegre (RS), Davi de Oliveira Pinheiro é diretor, roteirista e produtor cinematográfico. Seus trabalhos incluem curtas e longas-metragens para cinema, TV e internet. Davi é o produtor da série de documentários de média-metragem FRONTEIRAS DO PENSAMENTO, estrelada por Peter Greenaway, Michel Houellebecq, Pierre Levy, Camille Paglia, entre outras personalidades. Os quatro filmes são TRANSVERSAIS (2008), ARROBA (2008), A DANÇA DO PENSAMENTO (2008) e ARTE, ORDEM & CAOS (2008). O cineasta também produziu os cinco episódios da série de curtas-metragens para a internetENSAIOS VISUAIS, com a presença de José Padilha em DOIS ANDARES (2008), Wim Wenders, no premiado DE VOLTA AO QUARTO 666 (2008), e Philip Glass, em WHAT ARE YOU LOOKING FOR?, entre outros. Além de produtor, também é roteirista e diretor de um dos episódios, O PASSAGEIRO OBSCURO (2009), estrelado por David Lynch. Seu primeiro longa-metragem como diretor é a ficção PORTO DOS MORTOS (2011), selecionada para o 32º Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano (Cuba), 28º Festival de Cinema Latino de Chicago (EUA), entre outros, e vencedora de dois prêmios internacionais. Davi também assina a produção e o roteiro. Em 2012, Davi lança durante o 40º Festival de Cinema de Gramado, o curta-metragem O BEIJO PERFEITO.
Lockheart Filmes apresenta PORTO DOS MORTOS (2011), Brasil, 89 min, HD, estrelando Rafael Tombini, Alvaro Rosacosta, Ricardo Seffner, Amanda Grimaldi, Luciana Verch, Leandro Lefa, Tatiana Paganella e Adriano Basegio, Maquiagem FX Andre Guerrero, Kapel Furman e Ricardo Ghiorzi, Efeitos Especiais Kapel Furman, Direção de Som Leo Bracht, Finalização e Efeitos Especiais Digitais Pedro Marques, Montagem Marcelo Allgayer, Direção de Arte Carmem Fernandes, Direção de Fotografia Melissandro Bittencourt, Música Augusto Bornhausen, Bruno Fritzen, Gabriel Fritzen, Felipe Lermen & Felipe Longhi, Canções Felipe Longhi, Produção Executiva Davi De Oliveira Pinheiro, Glauco Urbim e Isidoro B. Guggiana, Produzido por Isidoro B. Guggiana, Escrito, Produzido e Dirigido por Davi De Oliveira Pinheiro
Assim como ocorreu na 1a. edição, vários blogs e websites especializados em cinema fantástico e cultura pop estão divulgando a Spaghetti Zombies 2.0 em suas postagens. Não tenho palavras para agradecer todo esse apoio que é de fundamental importância para o sucesso do evento, que está sendo realizado em parceria com a Prefeitura de São Paulo e acontecerá de 19 a 27 de Outubro na Biblioteca Viriato Corrêa. A entrada é franca! Muito obrigado mesmo.
Segue abaixo uma relação dos sites e blogs que estão divulgando a Spaghetti Zombies 2.0. Caso você tenha divulgado e não está linkado, deixe o link através dos comentários ou na própria página da mostra no Facebook.
Em 2011, eles atacaram Recife. Agora uma horda de zumbis carcamanos invadirá São Paulo na Biblioteca Viriato Corrêa de 19 a 27 de Outubro de 2012. É com muito prazer e satisfação que realizamos a Spaghetti Zombies em sua segunda edição para essa cidade tão querida pela minha pessoa que é São Paulo, onde divido a curadoria do evento com o monstruoso Eduardo Santana.
Espero contar com a prestigiosa presença de todos os amigos que estiverem ou residirem em São Paulo durante o período do evento. Se você não puder ir, divulgue! Se for, divulgue! Se você está em outro Estado do nosso país, mas está lendo essa mensagem e adoraria estar presente, divulgue! E se você estiver em Bagdá, mas está lendo essa mensagem, divulgue!! É com o sucesso da Spaghetti Zombies que as possibilidades serão maiores de também levarmos esses zumbis podrões para a sua cidade.
"Sim, Osvaldo. Muito legal. Mas quanto custa para entrar?" Meu querido e minha querida... a entrada é franca, 0800, Grátis!! E a Biblioteca Viriato Corrêa fica próxima ao Metrô Vila Mariana, sendo um local de fácil acesso para todo o público interessado no evento. Conto com a presença e divulgação de todos vocês para fazermos desta edição um sucesso ainda maior do que tivemos em Recife na Sala João Cardoso Ayres do Cinema da Fundação Joaquim Nabuco, onde tivemos um público heróico que lotou a capacidade do espaço e muitos tiveram de se acomodar no chão para não perder os filmes.
Não se esqueça de curtir a página oficial da Mostra no Facebook que está sendo atualizada aos poucos com a programação e maiores informações.
PS: Esse cartaz lindo foi uma criação do amigo Leopoldo Tauffenbach, inspirada pelas capas das inesquecíveis revistas da EC Comics, publicadora de "Contos da Cripta".
PROMETE! Quando passei a ter contato com o ator Bill Oberst Jr., ele compartilhou um pouco comigo sobre a sua experiência ao fazer esse filme do diretor Jourdan McClure. Bill praticamente se desligou do mundo para interpretar Simon Leach, o líder de uma seita da qual uma jovem se infiltra para investigar o paradeiro da irmã desaparecida. Uma seita que compartilha de um segredo que ela nunca gostaria de descobrir.
Parte da intensidade que Bill conseguiu para o papel está presente no trailer. Repito... parte!
Compartilhando por aqui os dois textos que escrevi para o blog do evento "2012 e o Fim do Mundo: Os Cavaleiros do Apocalipse", ocorrido de 05/05 a 28/07 na UFRGS.
O carisma extremo aliado com a falta de vergonha em exibir sua nudez e o talento para o grito (claro!) fizeram de Linnea Quigley alguém que define o que é ser uma "Scream Queen". Caso o leitor não saiba, o termo costuma ser utilizado para atrizes que dedicaram grande parte de sua carreira para os filmes de terror.
Desde que participou em NATAL SANGRENTO e A VOLTA DOS MORTOS VIVOS, a moça não parou, atuando em um projeto atrás do outro. E neste próximo sábado, dia 15 de setembro, o público do Scare-A-Cuse Horror and Sci-Fi Fan Convention em Verona, NY, assistirá a um filme de Linnea resgatado da mais completa obscuridade. SCREAM QUEEN será exibido pela primeira vez para o público de um festival 14 anos depois de sua realização. O filme é o longa-metragem de estréia do diretor Brad Sykes (EVIL SISTER 2, PLAGUERS) e tem sido apresentado como uma comédia de horror que satiriza o cenário dos filmes feitos com zero/baixo orçamento, cenário este que Brad conheceria ainda melhor nos anos seguintes ao fazer uma série de filmes para pequenas distribuidoras como a Leo Films e Brain Damage. E será a Leo Films quem lançará uma edição especial do longa repleta de extras em DVD. Não temos uma data prevista, mas fiquem ligados no Vá e Veja e na página oficial do filme no Facebook para mais novidades.
Se você acompanhou o Vá e Veja em 2010, muito provavelmente deve se lembrar do destaque que foi dado para os filmes de um realizador chamado Jesse V. Johnson. Assim como o brasileiro Halder Gomes, Jesse também foi um dublê que começou a dirigir longas e, desde então, não parou mais. THE BUTCHER e CHARLIE VALENTINE continuam inéditos no país, mas são obras que parecem ter saído dos anos 70, feitas por alguém que realmente compreende a dinâmica do cinema de ação. Os tiroteios de Jesse são daqueles que fazem o espectador pensar duas vezes antes de se imaginar no meio da cena.
THE PACKAGE foi filmado no Canadá durante o primeiro semestre deste ano. Trata-se de um filme de ação mais tradicional onde Jesse teve a oportunidade de dirigir dois dos astros mais queridos pelos fãs do gênero: Steve Austin e Dolph Lundgren. E como se isso não bastasse, Darren Shahlavi e Jerry Trimble estão no elenco como dois dos vilões da produção. O lançamento em DVD está previsto para dezembro de 2012. Confira o trailer e fotos dos bastidores logo abaixo.
