Overdose de Charles Bronson

PERSEGUIÇÃO MORTAL, dir. Peter Hunt - ****
SUOR FRIO, dir. Terence Young - **

Revisões:

DESEJO DE MATAR, dir. Michael Winner - *****
DESEJO DE MATAR 2, idem - *** e 1/2
DESEJO DE MATAR 3, idem - ****
DESEJO DE MATAR 4, dir. J. Lee Thompson - ** e 1/2
DESEJO DE MATAR 5, dir. Allan A. Goldstein - ***
KINJITE - DESEJOS PROIBIDOS, dir. J. Lee Thompson - ***

Em breve, comentários aqui no blog. ;)

Roy Scheider

1932 - 2008

Incredibly Strange Film Show - Fred Olen Ray

MATALO! (Idem, 1970, ITA/ESP)

E eu na minha santa ingenuidade pensando que DJANGO VEM PARA MATAR e EL TOPO não teriam mais outro faroeste que rivalizasse com eles em termos de bizarrice e insanidade. MATALO! certamente pode ser considerada uma obra imperdível para os fãs de cinema troncho em geral e também um dos filmes mais alucinados e viajantes que tive a oportunidade de ver em minha vivência de cinéfilo. A direção de Cesare Canevari é um achado. Em altas cenas a câmera está totalmente fora de foco, há momentos vistos do ponto de vista dos próprios personagens e ângulos e movimentos de câmera absolutamente inacreditáveis. Não é por menos que algumas pessoas o definem como "um filme do John Ford versão LSD". Imagine Jess Franco num de seus dias mais psicodélicos dirigindo um faroeste. Pronto, essa é mais ou menos uma descrição da experiência de conferir MATALO!, um filme estranho que gostei mesmo de ter conhecido. O elenco pode não ter atuações de primeiro nível, mas tem carisma e isso conta bastante. Apesar de Lou Castel e Corrado Pani serem os primeiros nomes que aparecem nos créditos iniciais, sua participação em cena é mais limitada do que se imagina.


Pode-se dizer que a "história" é até meio fraca, contada em ritmo lento (leia-se chato para alguns) e ainda assim eu estava lá, atento ao que diabos mais iria acontecer no filme. A trilha sonora de Mario Migliardi só ajuda na construção desse clima bizarro. Pelo que tentei reparar, é uma mistura de rock com guitarras bizarras, música eletrônica e instrumental ao estilo de Morricone!!

MATALO! tem tantos admiradores e detratores na mesma proporção que fica difícil de recomendar ele até para quem curte cinema troncho e dodói do juízo. Ainda assim digo que vale arriscar uma sessão, mesmo que você venha aqui me esculachar depois. Pelo menos o inesquecível duelo final deve compensar a graninha do aluguel.

O DVD nacional da Ocean Pictures deve ser extraído do lançamento da Wild East, ou seja, imagem e som de qualidade bacana. E quem também curte essa loucura transferida para celulóide são os compañeros César, Herax, Otávio e Leandro. Gente que sabe o que diz. ;)

Outros trailers subidos no YouTube

ESPIÃO POR ENGANO (If Looks Could Kill/Teen Agent, 1991)



GANGUES DO GUETO ('R Xmas, 2001)



SHINER (Idem, 1999)



Minha página de vídeos: http://youtube.com/vaeveja

Nas locadoras!

Título nacional: O MISSIONÁRIO

Roy Budd interpretando o tema de GET CARTER



"You're a big man in bad shape!"




Trailer de DEAD MAN'S SHOES



"What the fuck you're looking at?"

Esses ingleses...

GET CARTER (1971)


O primeiro filme de Mike Hodges nem parece obra de um diretor iniciante. E não é para menos que GET CARTER seja não só considerado um clássico dos filmes de crime britânicos, mas também do próprio cinema britânico. Após uma rápida introdução onde somos apresentados ao ambiente de vida e trabalho de Jack Carter (Michael Caine), o espectador acompanha ele a caminho de Newcastle num trem. Carter é matador profissional para uma máfia de Londres e recebe a notícia de que seu irmão fora encontrado morto em um acidente de carro. Carter não aceita essa versão e sai investigando e coletando informações sobre a vida do irmão, além de cuidar da filha dele, uma garota por quem Carter nutre um sincero carinho. Durante a investigação, ele acaba na cama de uma amiga dos mafiosos de Newcastle e acaba vendo algo nada agradável envolvendo a sua sobrinha. Aí o bicho pega, pois Carter não busca redenção ao final de sua vingança como nós vemos em outros filmes do subgênero. Ele só irá se sentir melhor quando executar todos os responsáveis pela morte do irmão.

As quase duas horas de duração de GET CARTER são uma recompensadora experiência para qualquer fã do estilo e de cinema britânico. Michael Caine tem uma soberba atuação, daquelas que a gente percebe que o ator realmente entende o seu personagem e está em absoluta sintonia com o ritmo da narrativa. Digo isso porque o filme tem alguns momentos levemente cômicos para o espectador ficar mais relaxado. Mas a brutalidade toma conta do segundo ato da história até a sua inesperada conclusão que encerra o filme com maestria e só faz ele ser ainda mais brilhante. O ótimo elenco de apoio ainda conta com a gatinha da Britt Ekland que tem uma cena muito interessante e a trilha sonora de Roy Budd é primorosa. Se eu soubesse assobiar direito, sairia por aí mandando ver na clássica música-tema que Budd compôs para este indiscutível filmaço. GET CARTER inspirou centenas de filmes de vingança e fez com que a produção cinematográfica da Inglaterra investisse em filmes que buscassem ser mais realistas como ele.

Existem duas outras versões oficiais do livro que o originou, JACK'S RETURNS HOME de Ted Lewis: um blacksploitation de 1972 chamado HIT MAN e O IMPLACÁVEL (Get Carter, 2000), produção americana protagonizada por Sylvester Stallone, que tem Michael Caine como Cliff Brumby, papel que fora de Brian Mosley nesta versão que aqui comento.

Agradecimentos à amiga Silvia pela cópia do filme.

DEAD MAN'S SHOES (2004)


Shane Meadows é o cara! Com um roteiro escrito por ele e o ator Paddy Considine (que também protagoniza a produção), um orçamento limitado e poucos atores, esse novo nome do cinema britânico conseguiu fazer um dos melhores filmes saídos do seu país em décadas. DEAD MAN'S SHOES relata a volta do soldado Richard (Considine) para a sua cidade natal. O seu irmão Anthony (Toby Kebbell, perfeito) é deficiente mental e sofreu uma grande maldade nas mãos de uma gangue enquanto Richard estava fora. Enquanto protege o irmão, Richard planeja a sua brutal vingança com as táticas aprendidas no exército.

A produção pode ser vista como filhote de GET CARTER, mas ao contrário deste, DEAD MAN'S SHOES é um conto moral. Eu ainda acho que ele consegue ser bem mais sombrio e violento do que o próprio clássico de Mike Hodges. Por ser tão realista e não exagerada, sua violência realmente assusta. O espectador ainda dá umas risadas com as conversas estúpidas que os membros da gangue tem, só que quando Considine entra em cena não há mais motivo para esboçar um simples sorriso no rosto. Trata-se de um imperdível desempenho vindo de um dos melhores atores da nova geração.

Atenção para o espetacular uso da música, a fotografia nas cenas de flashback que não tem nada de muleta narrativa e são perfeitamente justificadas, a fantástica cena da "bad trip" e as ótimas atuações de alguns atores que fazem os membros da gangue. Enfim, tudo que faz uma pequena produção de baixo orçamento feita com garra e coragem ser um grande filme. Recomendadíssimo.

Preciso ver mais de Shane Meadows. O melhor de tudo é que já estou com ERA UMA VEZ UMA FAMÍLIA e THIS IS ENGLAND no gatilho.

Agradeço ao mano André ZP pela preciosa dica.

Variguinho...

Rio Grande do Sul



Paraíba



Especial de Natal e Ano Novo

Oscar? Sou mais o Framboesa de Ouro! Indicados, apostas e rápidos comentários.

Pior Filme

Bratz
Acampamento do Papai
Eu Sei Quem me Matou
Eu os Declaro Marido e... Larry!
Norbit

Não vi nenhum outro além de NORBIT (que é ruim, só que não sou de descer tanto a lenha nele como algumas pessoas). Aposto em EU SEI QUEM ME MATOU pelo grande número de indicações.

Pior Ator

Nicolas Cage (Motoqueiro Fantasma, A Lenda do Tesouro Perdido: O Livro dos Segredos e O Vidente)
Jim Carrey (O Número 23)
Cuba Gooding, Jr. (Acampamento do Papai e Norbit)
Eddie Murphy (no papel de Norbit em Norbit)
Adam Sandler (Eu os Declaro Marido e... Larry!)

Nicolas Cage, você é o cara!

Pior Atriz

Jessica Alba (Awake, Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado e Maldita Sorte)
Logan Browning, Janel Parrish, Nathalia Ramos & Skyler Shaye - Pelo preço de uma! (Bratz)
Elisha Cuthbert (Captivity)
Diane Keaton (Minha Mãe Quer Que Eu Case)
Lindsay Lohan como Aubrey (Eu Sei Quem me Matou)
Lindsay Lohan como Dakota (Eu Sei Quem me Matou)

Também não tive o (des)prazer de ver esses filmes. Aposto na capacidade de Lindsay ter conseguido duas indicações na categoria hehe.

Pior Ator Coadjuvante

Orlando Bloom (Piratas do Caribe: No Fim do Mundo)
Kevin James (Eu os Declaro Marido e... Larry!)
Eddie Murphy como Sr. Wong (Norbit)
Rob Schneider (Eu os Declaro Marido e... Larry!)
Jon Voight (Bratz, A Lenda do Tesouro Perdido: O Livro dos Segredos, September Dawn e Transformers

Orlando Bloom! Só foi ler o nome pra decidir a escolha sem nem pensar duas vezes.

Pior Atriz Coadjuvante

Jessica Biel (Eu os Declaro Marido e... Larry! e O Vidente)
Carmen Electra (Deu a Louca em Hollywood)
Eddie Murphy como Rasputia (Norbit)
Julia Ormond (Eu Sei Quem me Matou)
Nicolette Sheridan (Operação Limpeza)

Não consigo pensar em nada que seja ruim na Jessica Biel. Sei que vocês entendem esse pobre mortal, não é? Fico com a Carmen Electra, já perdi a paciência de ver a cara dela nesses filmes imbecis.

Pior Par

Jessica Alba & Hayden Christensen (Awake)
ou Dane Cook (Maldita Sorte)
ou Ioan Gruffudd (Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado)
Qualquer combinação de dois personagens descerebrados (Bratz)
Lindsay Lohan & Lindsay Lohan como a Yang do seu próprio Yin (Eu Sei Quem me Matou)
Eddie Murphy como Norbit & Eddie Murphy como Sr. Wong
ou Eddie Murphy como Rasputia (Norbit)
Adam Sandler & Kevin James
ou Jessica Biel (Eu os Declaro Marido e... Larry!)

Eddie Murphy, sinto muito, mas você merece.

Pior Refilmagem ou Paródia

Uma Casa de Pernas Para o Ar
Bratz
Deu a Louca em Hollywood
Eu Sei Quem me Matou
Who's Your Caddy?

Até aqui EU SEI QUEM ME MATOU entrou hehe. A aposta vai nele.

Pior Prelúdio ou Seqüência

Aliens Vs Predador 2
Acampamento do Papai
A volta do Todo Poderoso
Hannibal - A Origem do Mal
O Albergue: Parte II

Não vi AVP 2 e nem irei perder tempo vendo ACAMPAMENTO DO PAPAI e A VOLTA DO TODO PODEROSO. HANNIBAL - A ORIGEM DO MAL é apenas um filme morno e desnecessário, mas não ruim. Minha aposta vai pra ACAMPAMENTO DO PAPAI.

Pior Diretor

Dennis Dugan (Eu os Declaro Marido e... Larry!)
Roland Joffe (Captivity)
Brian Robbins (Norbit)
Fred Savage (Acampamento do Papai)
Chris Siverston (Eu Sei Quem me Matou)

Por que diabos Fred Savage foi começar na direção logo com isso? Tomara que ele não apareça com um filme de ANOS INCRÍVEIS para estragar toda a beleza que marcou espectadores daquela inesquecível e marcante série.

Pior Roteiro

Acampamento do Papai (Roteiro de Geoff Rodkey e David J. Stem & David N. Weiss)
Deu a Louca em Hollywood (escrito por Jason Friedberg & Aaron Seltzer)
Eu Sei Quem me Matou (escrito por Jeffrey Hammond)
Eu os Declaro Marido e... Larry! (escrito por Barry Fanaro e Alexander Payne & Jim Taylor)
Norbit (roteiro de Eddie Murphy & Charles Murphy e Jay Sherick & David Ronn)

Não vi, mas fico com DEU A LOUCA EM HOLLYWOOD. Já estou de saco cheio dessas "paródias".

Pior Desculpa para um Filme de Terror (Nova categoria)

Aliens Vs Predador 2
Captivity
Hannibal - A Origem do Mal
O Albergue: Parte II
Eu Sei Quem me Matou

Essa nova categoria é absolutamente demais! Aposto em HANNIBAL - A ORIGEM DO MAL.

Vamos ver se pelo menos eu acerto a maioria hehe.

CAPONE em DVD!

http://www.arenadvd.com.br/arenadvd/product.asp?pf_id=FO08800&dept_id=6

Eu morria e não sabia. Pelo que dizem nos sites estrangeiros, o filme foi lançado em WIDE. Agora eu jogo aquela cópia podre em VHS feita da fita da Opção Vídeo (aka Continental) no lixo!

MONSTER!!

O trailer soa familiar? hehehe.

Poster de HELL RIDE

Dica do Daniel Walrus.

Leelee Sobieski é questionada sobre o que Stanley Kubrick e Uwe Boll tem em comum

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FUNK DO SUASSUNA

Escutou, se ferrou:



Rutherford! Bohr!

Um cavalo morto é um animal sem vida!
Um cavalo morto é um animal sem vida!

Valeu, Kléber!

FULL METAL YAKUZA (Full Metal Gokudô, 1997, JAP)

Outro filme bacana de Miike. Desta vez, ele usa a temática principal de ROBOCOP onde o protagonista é brutalmente assassinado e volta à vida como um robô para se vingar dos seus assassinos, mais precisamente um cyborg. Em ROBOCOP, tínhamos um destemido policial como vítima. Aqui, o personagem é um Yakuza novato meio dodói do juízo. Temos então um bom filme de Yakuzas como vários que o Japão nos deu só que este tem o diferencial de não se levar tão a sério e contar com humor, que vai do besteirol e irônico ao negro.

Violento, debochado e insano, FULL METAL YAKUZA foi feito para lançamento direto em vídeo. Os limites do orçamento são evidentes, principalmente nos efeitos digitais. Mas isso até que confere um charme na produção que tem um talento como Miike para contornar isso com criatividade. É impossível não rir quando o Yakuza robótico emprega o seu "movimento de defesa" contra os adversários. Diversão certeira para um público já acostumado com as sandices desta grande figura do cinema internacional.

Agradeço à amiga Rosana pelo filme.

Primeiro upload no YouTube

E aí, comecei bem?

Agradecimentos à amiga Fernanda Oliveira por ter me mandado uma cópia VHS p/ DVD de VALE DA MORTE com a fita inteira!

Sly quebra o silêncio e fala de sua refilmagem de DEATH WISH

"I think Death Wish, if it were done today, would be volcanic," Stallone said. "The idea of Jeff Goldblum being a mugger who breaks into an apartment is very simplistic. It gives you an idea how bad the elevation of violence has become. I would focus on defense attorneys, I would focus on [the people] allowing this crap to happen -- not so much the guy on the street. It's like, 'Who permits it?'

http://movies.ign.com/articles/844/844808p1.html

Vamos ver no que vai dar...

Outra prévia de SEGURANÇA NACIONAL

Desta vez temos um vídeo melhor finalizado. Mas o filme continua Trash hehehe. A impressão de ser um clone dos filmecos que Wynorski e Olen Ray fizeram de 1999 a 2001 continua a mesma. Meu amigo Ronilson Araújo ainda viu "influências" de 24 HORAS quando mostrei o vídeo a ele.



Tirem a prova, trailer de MACH 2 dirigido por Fred Olen Ray:

E pelo visto, a profecia de um outro amigo do blog deve se concretizar. Fernando Vasconcelos disse com o seu tradicional bom humor na caixinha de comentários no post anterior de 30 de dezembro que SEGURANÇA NACIONAL iria acabar vazando na net e virar o filme brasileiro mais assistido de 2008 como TROPA DE ELITE foi em 2007. E não é que o filme deve ter vazado mesmo? No próprio link original do trailer que postei hoje, consta essa informação.

2008 promete mesmo! :)

Entrevistas com Jeffrey Combs no You Tube

Taí um cara que respeito...

No set de A NOIVA DO RE-ANIMATOR

Sobre DE VOLTA À CASA DA COLINA, Stuart Gordon, THE BLACK CAT, RE-ANIMATOR e UM AMOR E UMA 45.



Numa convenção de Star Trek em Las Vegas.

Filmes da THE ASYLUM chegando nas locadoras

Já vou começar 2008 falando de cinema classe B. Quem curte deve conhecer um pouco da THE ASYLUM. Sempre que vejo eles aprontando algo interessante no site deles, trato logo de dar uma passadinha aqui para contar as novidades. Em fevereiro, dois títulos da produtora B mais curiosa de Hollywood serão distribuídos oficialmente por essas bandas.

INTERMEDIO chegará via Ocean Pictures com o infeliz título de A CAVERNA MALDITA 2, como se fosse continuação de CAVED IN, telefilme dos mais fraquinhos feitos pela Sci-Fi Channel. O filme é de 2005 e tem Edward Furlong, a gatinha Cerina Vincent e Steve Railsback no elenco. Data prevista: 20/02

Trailer:


Noticiei sobre a produção de I AM OMEGA em agosto passado. Ele será lançado como BATALHA DOS MORTOS pela Flashstar, de olho no evidente sucesso de bilheteria que EU SOU A LENDA deve fazer aqui no Brasil. No lugar de Will Smith, Mark Dacascos que estava praticamente sumido depois de ser o decepcionante vilão de CONTRA O TEMPO. Estou mais ansioso para conferir esse do que o blockbuster hehe. Data prevista: 27/02

Trailer:


PS: 1 - Gregory Conley conseguiu bater um rápido papo com David Michael Latt, o cabeça da THE ASYLUM, e saiu coisa boa. Clique aqui para conferir a entrevista.

2 – Recomendo o guia bem útil e divertido para os bagaceiros de plantão escrito pelo colega Gabriel Paixão no BOCA DO INFERNO: COMO ESCOLHER UM FILME RUIM. Eu mesmo já usava vários dos critérios de seleção há um bom tempo, mas acabei aprendendo outros hehe.

ELEIÇÃO - O SUBMUNDO DO PODER (Hak se wui / Election, 2005, HK)

Penso que nunca as Tríades foram tão bem retratadas antes pelo cinema. É com muito realismo e equilíbrio que Johnnie To narra os bastidores do processo eleitoral para presidente desta instituição do crime que se enraizou na China e os mecanismos que fazem ela durar tanto. A produção assume isso através do excelente roteiro que conta com o diálogo de um policial que diz não ter jeito de extinguir essa máfia. O realismo é tamanho que ELEIÇÃO mostra ainda os próprios policiais liberando presos para conversarem com outros em suas celas e assim diminuir os riscos de uma iminente guerra. Os candidatos são vividos por Simon Yam e Tony Leung Ka-Fai em desempenhos irrepreensíveis e são apoiados por um elenco coadjuvante escolhido a dedo, que inclui caras conhecidas de outros filmes de To como Lam Suet e Nick Cheung.

A esposa de um dos protagonistas é a única personagem feminina digna de nota, mas ela tem pouquíssimas falas. Portanto, a masculinidade impera cada frame desta surpreendente injeção de novidade dentro de um subgênero infelizmente marcado pela constante repetição de cenas e mais cenas de obras clássicas em filmecos batidos e repetitivos. Ah, ajuda dizer que um simples tiro de arma de fogo não é disparado no filme inteiro e a gente não sente a menor falta disso, por incrível que possa parecer. Atenção para o final: um dos mais brutais e inspirados que já vi. Simplesmente o meu To favorito até agora, preciso urgente conferir a continuação deste filmaço.

PS: E é falando de ELEIÇÃO que encerro as atividades do VÁ E VEJA neste 2007, onde o blog completa 1 ano e meio de existência. Agradeço todo o apoio, paciência, amizade e companheirismo de todos aqueles que fazem com que eu continue a alimentar esse modesto espaço com vídeos, dicas, informações e resenhas onde costumo expressar a minha opinião sobre cinema. Para mim, 2007 foi um ano bem atípico. No lado pessoal, ele foi muito estranho e até mais horripilante do que muitos filmes de terror, mas tive várias agradáveis surpresas no decorrer dele, incluindo aí vários filmes recentes que vi e outros que finalmente consegui assistir. Pena que nos últimos 15 dias aconteceu algo chato entre eu e duas pessoas que tanto considero, tomara que tudo se resolva bem o mais breve possível. Atípico também é um adjetivo bem empregado para se falar das produções que vimos na tela grande. Títulos como APOCALYPTO, ROCKY BALBOA, CARTAS DE IWO JIMA, OS DONOS DA NOITE, ZODÍACO, POSSUÍDOS, O HOSPEDEIRO, RATATOUILLE, LEÕES E CORDEIROS, o projeto GRINDHOUSE e outros deixaram uma marca inegável nos corações cinéfilos de muitos amigos do blog que sentiram mais do que nunca o retorno do bom e velho cinema feito com o pé no chão. ONDE OS FRACOS NÃO TEM VEZ, O GÂNGSTER, SENHORES DO CRIME e nada mais nada menos que três faroestes irão entrar em cartaz para confirmar essa tendência no início deste novo ano que tem tudo para ser promissor.

Um grande abraço deste simples ragazzo a todos e até mais. :)

Cenas de SEGURANÇA NACIONAL

Esse vai ser Trash até o talo!



Dica do Daniel The Walrus

Ho-ho-ho!

VÁ E VEJA deseja a todos os leitores e amigos um excelente 25 de dezembro. É hora de aproveitar a folga do feriado com um bom descanso e uns filminhos legais. Como terei a companhia de Chuck, Tiffany e Glen (ou Glenda?) hoje, aconselho a ver pelo menos um que tenha uma boa dose de sangue e peitinhos para começar bem o dia. Miike, Franco, Castellari, Mattei, Friedkin e Cronemberg também são boas pedidas.

Um grande abraço.

- Sabia que tinha deixado escapar uma... leiam o texto do amigo David sobre INLAND EMPIRE. Dá uma bela surra em muitos que andam recomendando por aí.
- Pessoal, a nova ZINGU! está no ar desde a semana passada com os seus colaboradores detonando mais uma vez. Dentre os vários destaques da edição número 15, peço atenção de vocês pra colaboração de Marcelo Carrard que nos dá um especial Joe D' Amato e no texto que ele escreveu sobre os filmes apocalípticos italianos que dominaram os anos 80. Só ficou sem falar do hilário e obrigatório GUERREIROS DO FUTURO (Warriors of the Wasteland/I Nuovi Barbari, 82), um filme onde o moçinho Timothy Brent é currado (!!!!) sem dó e nem piedade por George "Anthropophagous" Eastman, mas tudo bem. Há a segunda parte do artigo de Rodrigo Pereira sobre o Faroeste Feijoada, Frank Capra, Eric Rohmer, Jerry Lee Lewis e muito mais.

- Saiu um texto bem pessoal e descontraído de minha parte na última atualização do BOCA DO INFERNO sobre um alemão pirado que se chama Olaf Ittenbach, a mente desequilibrada responsável por LUA SANGRENTA, PREMUTOS e ALÉM DOS LIMITES. Todos filmes anárquicos e até repulsivos que não desapontam em sangreira de qualidade.

- Chequem as últimas atualizações do B MOVIE BOX CAR BLUES e se deleitem. ;)

- No post com trailers de MY NAME IS BRUCE e THE MACHINE GIRL, eu e Bruno Martino a respeito de HARD LUCK, um direto pra vídeo bem estranho e diferente dirigido por Mario Van Peebles com Wesley Snipes onde Cybill Shepherd encarna uma assassina em série. Pois bem, Snipes quebrou o seu silêncio com a imprensa e abre o bico numa interessante matéria que saiu esses dias no Entertainment Weekly . O ator dá a sua opinião sobre o fracasso de BLADE: TRINITY, das confusões com o Imposto de Renda, dos filmes lançados no mercado doméstico e até de uma provável cinebiografia de James Brown dirigida por Spike Lee onde ele encarnaria o próprio "Godfather of Soul".

Acho que por enquanto é só. Até a próxima, amigos(as).

Atualizado em 25/12/07

TEMOS VAGAS (Vacancy, 2006, EUA)

Fazem poucas horas que conferi esse pequeno suspense protagonizado por Kate Beckinsale e Luke Wilson. Ele seria lançado nos cinemas, só que a Sony do Brasil preferiu lançá-lo diretamente em DVD. Para o período fraco de lançamentos do gênero nos cinemas e nas locadoras, TEMOS VAGAS se sai bem e cumpre a sua proposta de ser uma boa diversão. Basicamente, temos um casal em crise no relacionamento passando uma noite nada agradável dentro de um hotel de beira de estrada. Os personagens estranhos estão lá, assim como os típicos clichês dos filmes de gente que se perde em estrada.

O roteiro em si não tem nenhuma grande novidade, além de ser um pouco convencional e até mesmo previsível. Mas TEMOS VAGAS tem a vantagem de ser curtinho (menos de 1h20mins, se não contarmos os créditos finais) e o diretor Nimrod Àntal não deixa espaço para encheção de lingüiça. O filme é simples, rápido e eficiente, exatamente o tipo que aprecio quando quero matar um tempinho. Só a conclusão desaponta um pouco, mas ainda assim digo que vale assisti-lo numa tarde preguiçosa ou então colocar ele como o segundo título de uma sessão dupla, assim como os antigos cinemas de bairro aqui de Recife faziam. Filme B de bom.

Trailers

MY NAME IS BRUCE



"- Do you're ready for this, Bruce?

- Kid, i made a movie in Bulgaria. I'm ready for everything."

THE MACHINE GIRL

IMPÉRIO DOS SONHOS (Inland Empire, 2006, EUA)

O final de semana foi inesquecível. Eu só queria saber é de ver bons filmes numa sala escura de cinema, mais precisamente a do Cinema da Fundação Joaquim Nabuco que ainda está exibindo a sua programação normal da Expectativa 2008. A mostra de final de ano já tem tradição entre os cinéfilos recifenses e a coisa mais comum é "esbarrar" em conhecidos do ramo nas filas ou dentro das sessões. Vi 4 filmes, sendo que dois títulos eram mais do que esperados por mim: À PROVA DE MORTE e IMPÉRIO DOS SONHOS. Tentarei conversar um pouco com vocês sobre o último porque ele está consumindo a minha pobre cabeçinha desde as 21hrs de ontem, o horário de minha saída da sessão. Repararam que eu usei o verbo tentar no início da frase anterior? Não é para menos. Não é para menos mesmo.

Me sinto muito confuso em relação aos primeiros sentimentos que tenho a respeito deste mais novo trabalho de David Lynch, realizado cinco anos após ele ter cometido o maravilhoso CIDADE DOS SONHOS. Trata-se de um misto muito incomum de satisfação com decepção em relação a um filme que não tenho há anos. IMPÉRIO DOS SONHOS era o filme mais esperado de todo o ano de 2007 pela minha pobre pessoa, daí me aconteceu isso. Pode ser que uma revisão dê algum jeito nessa visão torta que tenho do filme, mas acredito que isso não deva ocorrer. Se você gosta de Lynch e está aberto a dedicar três horas de sua vida numa grande viagem, vá em frente. Se você for entusiasta de cinema digital e não gosta de Lynch, então você está ferrado, pois terá de ver esse filme de qualquer jeito para saber do poder que uma PD-150 tem e ninguém sabia.

A história do roteiro amaldiçoado a ser dirigido por Kingsley Stewart (Jeremy Irons) com os atores Nikki Grace (Laura Dern) e Devon Berk (Justin Theroux) é puro pretexto para Lynch nos jogar em mais um dos seus pesadelos filmados, só que desta vez captados em vídeo. E que beleza ver Lynch tão fascinado com a câmera na mão, a ponto da gente notar quando é ele que está operando ela, como muito bem disse o amigo André ZP no seu inspirado comentário onde também elogia merecidamente a total entrega de Luara Dern ao seu papel. O filme inteiro é dela. Ainda assim, Irons, Theroux e Harry Dean Stanton (que protagoniza momento marcante) não desapontam.


Eu disse a mim mesmo que não ficaria encucado tentando entender o filme, mas foi impossível. Só fui desistir e me deixar levar pela viagem um pouco tarde demais, cerca de 1h20min de exibição, quando Lynch já tinha nos soltado na escuridão e no delirante surrealismo do mundinho que habita a sua mente perturbada há um bom tempo atrás. É até chato falar isso de um filme do qual eu apreciei muita coisa, mas IMPÉRIO DOS SONHOS me fez ficar olhando pro relógio altas vezes em algumas de suas muitas tentativas de deixar o espectador desconfortável e desnorteado com o que está vendo. Isso não me aconteceu com A ESTRADA PERDIDA de onde Lynch tenta resgatar o clima aterrador e fantasmagórico de constante tensão sem o mesmo sucesso. Ainda há alguns momentos dignos de filme Trash (o que raios é aquela cena do rosto??) onde eu tive de rir junto com pessoas do público por vê-los sendo levados tão a sério. Ah, eu também achei aquelas cenas com o (suposto?) psicólogo um verdadeiro saco.

De positivo, destaco a trilha sonora com canções bem escolhidas mais uma vez e os atores conhecidos fazendo participações especiais. Dentre eles, Grace Zabriskie, Diane Ladd (mãe de Laura Dern, aqui em seu segundo filme com Lynch e a filha), William H. Macy, Naomi Watts (como a voz de um dos RABBITS) e as belezuras Laura Harring e Natassja Kinski. Só fui me ligar que Natassja estava no filme por causa dos créditos finais, será que eu viajei legal? hehe.

IMPÉRIO DOS SONHOS pode não ser metade de A ESTRADA PERDIDA e CIDADE DOS SONHOS, mas ele realmente marcou 2007. Várias pessoas (mais de 10, creio) saíram da sala lotada em que eu me encontrava para dar lugar a outras que pararam o estado de transe em que se encontravam para ocupar os lugares. O retorno de Lynch é uma experiência tão radical que só posso comparar a que eu tive este ano na tela grande com BUG. Ver esses dois monstros mandando bala no mesmo ano fez um bem danado ao meu coração cinéfilo. :)

Er... vejo agora que corro sério risco de ser Lynchado por causa de algumas de minhas palavras, mas tudo bem hehe.

PS aka Osvaldo destilando um pouco de sua cultura inútil:

1 - Diane Ladd fez uma cientista louca que quer dominar o mundo com dinossauros gigantes em CARNOSSAURO, produção de Roger Corman feita nas pressas pra faturar em cima de JURASSIC PARK, lançado no mesmo ano e protagonizado por Laura Dern.

2 - Dois atores B fazem rápidas aparições no filme. Cameron Daddo, o astro de PTERODACTYL, faz o agente do personagem de Justin Theroux. Stanley Kamel que está numa das cenas que achei dispensáveis é mais lembrado por mim de sua participação em AUTOMATIC, imitação até divertida de ROBOCOP e EXTERMINADOR DO FUTURO com Olivier Gruner e John Glover.

ONE FROGGY EVENING

Outro clássico de Chuck Jones.



Hello, my baby. Hello, my honey...

DUCK DODGERS DO SÉCULO 24 E 1/2

Achei! :)

Pato Furioso (Duck Amuck, 1953, EUA)

Antes de tudo, farei uma propagandinha. Eu peguei neste final de semana um DVD da Coleção Looney Tunes da Warner por um preçinho bem camarada chamado AVENTURAS COM PATOLINO e GAGUINHO.


O disco é ótimo. Ele vem com 14 episódios mais alguns extras. Estou vendo ele aos poucos e me divertindo com cada uma das pérolas que estão nele. Tem PATOLINO NO OESTE, ELEMENTAR MEU CARO, DUCK DODGERS DO SÉCULO 24 E 1/2 e outros.

Mas nada me preparou para a surpresa que foi rever PATO FURIOSO. Eu só pude ficar de queixo caído com o excelente curta de animação que ele é. Chuck Jones, Mel Blanc e cia. fizeram uma maravilha de filme. Em poucas palavras, o filme se resume a Patolino reclamando o tempo inteiro do cartunista que só vive sacaneando com ele do início ao fim do curta. Não dá pra ficar sem rir. Quando a gente está se recuperando das risadas, vem mais outra tiração de sarro com a cara do Patolino e mais outra e mais outra hehehe. Trata-se de um trabalho bem ousado para a época de sua realização. Hoje em dia, o filme é merecidamente visto como uma obra-prima.

Assistam a PATO FURIOSO abaixo (sem legendas em português):

Vocês sabiam dessa?

O Retorno de Jedi por David Cronemberg

http://blogs.amctv.com/scifiscanner/2007/10/david-cronenber.html

Nas bancas

DVD + Revista DVD News Maio/07 = R$ 9,99

DVD + Revista Showtime = R$ 7,90

Desnecessário dizer que já estou com os meus, né? hehehe.

Aniversário de Nino Rota

Hoje o maestro completaria 96 anos.

Toda vez que penso em Nino Rota é essa trilha que me vem à cabeça.

OS CINCO DE CHICAGO de Roger Corman por César Almeida

http://bmovieblues.blogspot.com/

5 adaptações de quadrinhos que devem ser impedidas

http://www.cracked.com/article_15679_5-upcoming-comic-book-movies-that-must-be-stopped.html

Valeu pelo link, Shunna

Assista três filmes completos de Afonso Brazza!

Tinha que dividir esta descoberta com vocês. Fuçando no Google Video, achei A MORTE ANDA A CAVALO (Da uomo a uomo, 1967), clássico dos SW com Lee Van Cleef e John Phillip Law. Quando fui ver nos vídeos relacionados... GRINGO NÃO PERDOA, MATA de Afonso Brazza completo! Daí digitei o nome deste saudoso autor do cinema popular brasileiro no mesmíssimo site para achar TORTURA SELVAGEM: A GRADE e NO EIXO DA MORTE também completos!! Essa fez o meu dia.

Aproveitem:

GRINGO NÃO PERDOA, MATA



NO EIXO DA MORTE



TORTURA SELVAGEM - A GRADE

PLANO NOVE DO ESPAÇO SIDERAL (Plan 9 From Outer Space, 1959, EUA)

O pior filme de todos os tempos? Sem chance, acho ele bem melhor que ZOMBIE BRIGADE (alguém mais teve o azar de ver essa bomba atômica?), BATMAN & ROBIN, PEARL HARBOUR, DEMOLIDOR e outras porcarias. O mestre Ed Wood podia não ter talento, mas a paixão dele por cinema é algo evidente nesta que deve ser a sua obra-prima. O cineasta considerava PLANO 9... como o seu CIDADÃO KANE. Ele não podia estar mais do que certo.

São tantas coisas que fazem de PLANO 9 DO ESPAÇO SIDERAL um clássico absoluto que prefiro ficar na minha, pois tempo é algo que infelizmente não disponho no momento. Vejo ele como um filme essencial que define de maneira perfeita o significado do termo "Trash" e ainda consegue ser "Cult" ao mesmo tempo. Quem ainda não viu ou deseja rever essa maravilhosa e indispensável aula de cinema (hehe), agora pode ver online e "di grátis" por aqui. Cortesia do Google Video.

Tenham um excelente domingo.





Criswell: "Greetings, my friend. We are all interested in the future, for that is where you and I are going to spend the rest of our lives. And remember my friend, future events such as these will affect you in the future. You are interested in the unknown... the mysterious. The unexplainable. That is why you are here. And now, for the first time, we are bringing to you, the full story of what happened on that fateful day. We are bringing you all the evidence, based only on the secret testimony, of the miserable souls, who survived this terrifying ordeal. The incidents, the places. My friend, we cannot keep this a secret any longer. Let us punish the guilty. Let us reward the innocent. My friend, can your heart stand the shocking facts of grave robbers from outer space?"

Policeman: "Suppose that saucer or whatever it was had something to do with this?"
Inspector: "Your guess is as good as mine Larry. One thing's sure: Inspector Clay's dead, murdered, and somebody's responsible."


Trent: "I'll tell you one thing: if a little green man pops out at me, I'm shooting first and asking questions later."

Eros: "Because all you of Earth are idiots!"

Agradeço ao amigo Ronilson Araújo por ter me dado o DVD de PLANO 9 DO ESPAÇO SIDERAL. Com certeza, um dos melhores presentes de Natal que eu já recebi.

Entrevista de Jodorowsky para CartaCapital

Não deu outra, Jodo só botou dentro e com força.

"O MAGO QUE FILMA"

CartaCapital: Seus filmes foram impedidos de circular muito tempo por causa de uma briga com o produtor. Incomoda-o que só agora seu trabalho volte a ser reconhecido?
Alejandro Jodorowsky: Não me dediquei só ao cinema, os caminhos da arte são muitos. Quando se acredita no que se faz, o tempo não conta, nem a morte. Uma paciência infinita passa a habitá-lo. Não me doeu ser ignorado, não me alegra ser reconhecido.

CC: El Topo é tido como um precursor do cinema de baixo orçamento. Diz-se que abriu caminho para nomes como o do cineasta David Lynch. Concorda com isso ou lhe parece soberba?
AJ: Concordo. El Topo inaugurou uma forma de cine independente que se chama midnight movies. Isto está inscrito na história do cinema. Respeite-me, por favor.

CC: É verdade que recomenda estar sob o efeito de alguma droga para assistir a El Topo?
AJ: Eu não me drogo nem recomendo drogar-se. O que aconteceu nos anos 60 é que todos os jovens americanos fumavam maconha. À meia-noite, quando exibiam meu filme no Teatro Elgin, a sala estava submersa em uma nuvem de fumaça de marijuana. Quando estreou A Montanha Sagrada (1973), não havia fumaça, mas não porque não estivssem drogados, e sim porque então consumiam cocaíno e LSD.

CC: Quais foram as suas maiores influências?
AJ: Sou um grande espectador de cinema. Vejo toda noite pelo menos um filme e, tem sido assim durante quase meio século. Admiro não só Federico Fellini, Luis Buñuel e Glauber Rocha, como também muitos outros, ocidentais e orientais. Mas nenhum deles me influenciou. Quis ser diferente de todos e fui.

CC: O senhor ainda usa o método Arica para preparar os atores, com ioga, zen-budismo, tarô, I Ching e drogas alucinógenas? Ou isso faz parte da sua lenda?
AJ: Faz parte da lenda. Houve uma época em que acreditei vencer o ego dos atores. À custa de grandes problemas, me dei conta de que o ego de um ator, além de cheirar mal, é indestrutível. Não há método, por mais sábio que seja, que possa arrancar os atores de seu umbigo.

CC: O senhor diz que seus filmes falam de um inconscientea outro. Como isso é possível?
AJ: É algo que se realiza para lá do intelecto. Não se trata de palavras, mas de sensações inefáveis. Como quer que explique?

CC: Li em um artigo chileno que alguns o consideram um mestre e outros um louco de dar nó... E o senhor, que pensa de si mesmo?AJ: Para que Jodorowsky pensasse algo sobre Jodorowsky teria de dividir-se em dois: o que pensa e o que é pensado. Na verdade, sinto que sou um. Portanto, não sei quem sou.

CC: Como anda seu novo filme, King Shot (previsto para 20090)? Do que se trata?
AJ: Quatro produtores, um canadense, um espanhol, um francês e um sérvio, me pagaram um dólar pela preferência, até setembro, de produzir King Shot. É um spaghetti-gângster metafísico. O cinema vive de projetos que nunca se realizam, mas também existem os milagres.

CC: Do que vive o senhor? Dos quadrinhos, livros, filmes ou das conferências que faz sobre psicomagia e criatividade?
AJ: Não seja indiscreta. Não meta o nariz nos meus bolsos.

CC: Que valor o senhor dá ao dinheiro?
AJ: Muito menos do que a senhora dá a ele.

CC: E a política, lhe interessa?
AJ: Nunca acreditei nas revoluções políticas, sempre nas re-evoluções poéticas.

CC: A psicomagia é a sério ou é uma brincadeira?
AJ: Não banque a jornalista cínica. A senhora sabe muito bem que a psicomagia é uma técnica terapêutica que curou, grátis, uma grande quantidade de pessoas. Está me confundindo com um farsante? Escreveria livros, traduzidos em vários idiomas, só para brincar? Não fique chateada, mas devo dizer-lhe que, a propósito das coisas mais sérias e honradas, as crianças e os ignorantes riem.

CC: Ainda faz cirurgias psicoxamânicas?
AJ: Em muito poucas ocasiões. Agora quem as faz é meu filho, Cristóbal, que acaba de publicar um livro, O Colar do Tigre, narrando essas experiências incríveis.

CC: No documentário feito sobre o quadrinhista Moebius (Moebius Redux), o senhor diz que Stan Lee, criador do Homem-Aranha, é apenas um comerciante, e que os Estados Unidos não o interessam em nada. Nem a geração beatnik?
AJ: Os poetas beatniks foram interessantes por ser os primeiros a sair do armário e proclamar sua homossexualidade. Atualmente, essa poesia está caduca pelo excesso de conteúdo político. Desgraçadamente, a hipócrita economia norte-americana converteu-se no câncer do planeta.

CC: O que o senhor acha que aconteceu com os Estados Unidos dos anos 60 para cá? Pioraram muito, não?
AJ: É um país fundado por bandidos. Nunca mudou. Os ciclones, maremotos tufões, dilúvios, furacões, incêndios, secas e as invasões de insetos e vírus estão se encarregando de castigá-los.

CC: O senhor está bem conservado aos 78 anos, parece mais jovem. Qual é o segredo?
AJ: Confesso que, em fevereiro, vou fazer 79... O segredo é não se aferrar a hábitos, a dependências ou a idéias. Ser um aluno constante, aprendendo sem cessar. E, sobretudo, desenvolver a atenção. É ali, onde centramos a antenção, que nascem o amor e a magia, ou seja, a energia vital.

"De Paris, Jodorowsky falou por e-mail a CartaCapital"

Link: http://www.cartacapital.com.br/edicoes/471/o-mago-que-filma

Agradecimentos a Matheus Cartaxo por ter postado a entrevista na íntegra na comunidade Cinéfilos Doentes no Orkut.

Prévias de filmes que prometem

SOB A LAMA DO MANGUE NEGRO



TEETH

O papo de sempre...

- Preciso urgentemente ver OS DONOS DA NOITE. Já de largada, arrisco dizer que trata-se do filme do mês. Não creio que daqui pro final de novembro outro título vá inspirar tanto as discussões e textos lançados pelos cinéfilos brasileiros na Internet. Aham, é isso mesmo que você está lendo, nem OS INDOMÁVEIS deve repetir essa façanha. Recomendo os textos dos comparsas David, Ailton e Ronald para uma boa leitura.

- A nova ZINGU! já está no ar. Nesta 14ª edição, Matheus Trunk e seus companheiros de batalha saem vitoriosos mais uma vez. O dossiê do mês homenageia o crítico Paulo Perdigão. Sérgio Andrade nos presenteia com mais uma crítica de Biáfora e Marcelo Carrard fala sobre um obscuro filme do grande Joe D'Amato na sua tradicional e coluna CINEMA EXTREMO. Em SUBGÊNEROS OBSCUROS, temos a 1ª parte de um artigo sobre os "Feijoada Westerns", o ciclo do bang-bang brasileiro que poucos já ouviram falar. Anos 60 e 70 não teve só filminho nacional pretensioso não, viu?

- Murilo Lima começou as atividades em seu STATE OF KUBRICK que (ainda bem...) não fala só de Stanley Kubrick. O blog me conquistou pelo comentário sobre O SILÊNCIO DO LAGO, filme mais do que obrigatório para todos os fãs do cinema de suspense. Leia com carinho e se curtir, coloque nos seus marcadores. Agora só falta o Daniel The Walrus deixar de frescura e abrir logo um blog.

- E isso é tu... tu... tudo, pessoal!

É por essas e outras que Mark L. Lester ainda tem um lugar no meu coração de cinéfilo

Vídeo da "director's cut" de COMANDO PARA MATAR:



Agradecimentos ao André pelo link do vídeo.

NOTURNO

Belo curta-metragem paulista de Daniel Salaroli. Nunca uma noite de insônia foi tão bem retratada pelo cinema. Boa noite, meus caros leitores. ;)

A CAIXA (The Box, 2003, EUA)

Não sou mesmo um fã de cinema dos mais "normais". Feriadão é algo muito bacana porque permite que a gente tenha um tempinho a mais para rever alguns filmes que curte. Ao invés de rever um Kubrick, um Roeg ou qualquer outro filme de um monstro sagrado, acabei mesmo foi vendo A CAIXA pela terceira vez. Este "neo-noir" feito para lançamento em vídeo e TV a cabo me agrada bastante. Qualquer filme que não tem receio de ser simples ganha pontos comigo e nisso A CAIXA é exemplar.

James Russo deve ter um de seus melhores desempenhos na pele de Frank Miles, um ladrão que sai da prisão em liberdade condicional que está decidido a cobrar uma antiga dívida do receptor Michael Dickerson (Jon Polito) para com ele. A primeira pessoa que Frank visita é Stan (Brad Dourif) que o tem como seu melhor amigo. Uma verdadeira figuraça, com certeza. Tudo muda quando o protagonista conhece Dora Baker (Theresa Russell), garçonete do pequeno restaurante onde ele toma café todos os dias. Eles saem, se conhecem melhor e nasce um romance entre o casal que só não esperava que o passado fosse tão impiedoso para com ambos. Steve Railsback (uau!) e Michael Rooker fazem os dois homens que farão da vida deles um verdadeiro inferno. Eles e Polito possuem tempo limitado de cena, mas suas participações são marcantes.

Vocês devem ter percebido que o elenco só tem gente boa e essa foi a principal razão para eu arriscar uma conferida. Só pude ficar feliz de ver que o filme era mesmo legal. A direção de Richard Pepin (da extinta PM Entertainment) é tão simples que beira à de um telefilme, mas possui momentos pequenos de pura inspiração, como podemos ver na brutal conclusão. Pepin tem um bom olho no ritmo da narrativa que nunca fica enfadonha e com isso produz a sua pequena obra-prima. Mas o verdadeiro astro do filme é James Russo, que além de protagonista, escreveu o bom roteiro e é co-produtor junto com Pepin. Enfim, a condução é bacana, roteiro, música e fotografia idem e os desempenhos do elenco me agradam muito, com destaque para os três R's: Russo, Railsback e Rooker. Só a Theresa Russell me pareceu fraca em algumas cenas nesta revisão, acho que o Pepin poderia ter tirado mais da capacidade dramática desta ótima atriz.

Outra coisa digna de nota em A CAIXA é ele ser protagonizado única e exclusivamente por pessoas mais maduras. Não aparece um mísero adolescente ou garotos e garotas de seus 15 a 20 anos durante o desenrolar da história. O próprio casal de protagonistas que estão na casa dos seus 50 anos é um achado. E a trama do filme não fica perdendo tempo em surpresas e reviravoltas. Tudo isso e pouco mais fazem deste A CAIXA um filme B de bom. Recomendo ele principalmente para quem curte cinema noir e bons dramas policiais. Tomara que esse textinho motive alguém a procurar por este filme que injustamente está colecionando poeira nas prateleiras das locadoras.

PLANETA TERROR (Planet Terror, 2007, EUA)

Há pouco mais de 2 anos, lá estava eu na sala de cinema conferindo SIN CITY, filme que é uma verdadeira adaptação de cinema para quadrinhos. E foi por ter curtido tanto SIN CITY que eu fiquei ansioso para conferir o projeto GRINDHOUSE, onde Rodriguez se une ao seu camarada Quentin Tarantino para reviver o clima do cinema "drive-in" dos anos 70 e 80, principalmente o dos 70. Originalmente, GRINDHOUSE foi lançado como uma sessão dupla com PLANETA TERROR e À PROVA DE MORTE acompanhado dos falsos trailers de MACHETE (dir. Robert Rodriguez), DON'T (dir. Edgar Wright), THANKSGIVING (dir. Eli Roth) e WEREWOLF WOMEN OF THE SS (dir. Rob Zombie). Pena que ele foi mal nas bilheterias e decidiram relançar PLANETA TERROR e À PROVA DE MORTE em versões estendidas. Eu estava mais do que disposto a encarar as 3 horas de filme numa boa no final de tarde deste último sábado.

PLANETA TERROR é divertido demais. Novidades zero, mas tudo é levado na maior descontração. A imagem que não é limpa em momento algum, a película com "falhas" gravíssimas na imagem e som e sangreira aos montes rodo fizeram a minha alegria. Isso sem contar com gente como Bruce Willis, Tom Savini, Carlos Gallardo, Michael Parks e o também produtor Quentin Tarantino no elenco. Mas a cereja do bolo é Jeff Fahey e Michael Biehn fazendo irmãos!! Só mesmo um fã de atores B para fazer uma homenagem a eles e aos outros que foram escalados pro filme. E cá entre nós, eu já senti o meu dinheirinho do ingresso todo pago ao apenas ver alguns deles atuando na tela grande. Valeu a pena demais esperar e ainda ver o glorioso trailer de MACHETE (que deve mesmo virar filme) causar tamanha vibração no público da sala em que eu estava.

Rose McGowan está nada menos que linda. A sua dança nos créditos iniciais ao som da excelente música-tema composta pelo próprio diretor, editor, cinematógrafo, produtor e também roteirista Robert Rodriguez é memorável. O ótimo Freddy Rodriguez se alia a Josh Brolin (perfeito!!), Marley Shelton e Naveen Andrews para compor o elenco principal. Esse último, inclusive, faz um cientista mercenário e terrorista que tem como "hobby" colecionar os testículos de quem sacaneia com ele. Just beautiful. ;)

Como nem tudo são flores, PLANETA TERROR comete duas falhas:

1 - Ele é muito mais o cinema despirocado de ação e terror dos anos 80 e 90 do que o dos anos 70. Até a trilha sonora é predominantemente eletrônica com inegável influência do som de John Carpenter na maioria de seus filmes. Amei ver isso como fã deste cinema barato e divertido que tanto me marcou, mas o projeto se dizia ter mais cara de anos 70 do que qualquer coisa, o que não é verdade. Fiquei um pouquinho desapontado.

2 - Os efeitos especiais são bem feitíssimos demais para um suposto filme B. Nem a PM Entertainmente em seus tempos gloriosos fazia explosões como aquelas. Aliás, Jeff Fahey era figurinha fácil nos filmes desta falecida produtora, fato que reforça o meu pequeno parágrafo escrito acima.

Enfim, PLANETA TERROR é um filmeco B de grande orçamento feito de um fã para outro fã. Ele conta com todos os absurdos e situações inusitadas num roteiro dos mais simplórios que deve agradar em cheio aos apreciadores e aos guris que devem vê-lo através da Internet ou depois em DVD por conta da alta censura de 18 anos. Há cenas repulsivas, mas nada que se compare ao sadismo de A PAIXÃO DE CRISTO do Mel Gibson que recebeu uma classificação menor.

Tirando os efeitos absurdamente bem feitos, PLANETA TERROR é cinema B em estado puro que só teve lançamento garantido nos cinemas por causa dos nomes de seu diretor e de Quentin Tarantino. Simples, alucinado e totalmente despretensioso, tudo o que eu mais queria ver naquelas poucas horas. Do jeito que curti, vai ser difícil esperar até o ano que vem pra ver À PROVA DE MORTE na tela grande. Tomara que o projeto GRINDHOUSE dê sinal verde para boas e pequenas produções do gênero também irem para a tela grande ao invés de serem lançadas diretamente em DVD.

O POÇO E O PÊNDULO (The Pit and The Pendulum, 1991, EUA)

Produção da Full Moon dos tempos em que ela fazia bons filmes. Só o fato dela contar com alguém como o nosso querido Stuart Gordon no comando de algumas de suas pérolas já era algo notável. Essa segunda adaptação cinematográfica do famoso conto de Edgar Allan Poe pode facilmente ser considerado como um dos melhores títulos da produtora. Ela conta com um roteiro escrito por Dennis Paoli, que escreveu alguns dos filmes mais memoráveis de Gordon, como RE-ANIMATOR, DO ALÉM, O CASTELO MALDITO e DAGON. Mais recentemente, o roteirista colaborou com O GATO PRETO, episódio da 2ª temporada da série MASTERS OF HORROR e do aguardadíssimo HOUSE OF THE RE-ANIMATOR.

O POÇO E O PÊNDULO se passa na Espanha durante a Inquisição e fala sobre um feliz casal de padeiros vivido por Jonathan Fuller (mais lembrado por ser a criatura de O CASTELO MALDITO) e Rona de Ricci. Mas a felicidade deles dura menos de 15 minutos de filme, pois ambos acabam sendo aprisionados pelo cruel e temido inquisidor Torquemada (Lance Henriksen, brilhante) que se apaixona pela moça e por isso pensa ter sido tentado pelo demônio.

Bela história, não é? E o filme é mesmo tão bom quanto pode se imaginar. Gostei de ver o roteirista e o diretor dando atenção a alguns personagens, apesar do tempo limitado de duração. Isso causa um choque a mais quando se trata de pessoas apresentadas na trama para pouco depois serem torturadas e morrerem violentamente. Gordon não nos poupa de imagens realmente desagradáveis. A cena da língua ficará na memória do espectador por um longo tempo. Pelo menos, a bela Rona de Ricci não se importa de ficar completamente nua em muitas cenas.

O elenco também conta com atores do calibre de Frances Bay, Jeffrey "Dr. Herbert West" Combs e Mark Margolis. Todos eles estão ótimos em seus papéis, mas Lance Henriksen rouba todas as cenas que aparece. Ele faz de Torquemada alguém cruel, amargurado e insano ao mesmo tempo. Um belo desempenho. Quem não gostar do filme, pode até recomendá-lo só por causa da atuação de Henriksen.

Pena que o humor negro característico de Gordon esteja totalmente deslocado no filme. Ele seria mais forte e chocante se não tivesse alívios cômicos de qualquer natureza. Jeffrey Combs é o responsável por grande parte deles e posso adiantar a vocês que esse ator está divertidíssimo como de costume. Eu adoro vê-lo em cena, mas sua personagem é um pouco prejudicial a todo o clima de horror construído durante a produção.


Ah, quase que eu ia me esqueçendo. Quem faz uma inesquecível participação especial em O POÇO E O PÊNDULO é Oliver Reed, como um cardeal que adora uma caninha que é enviado pelo Papa para dar uma dura em Torquemada e suas torturas. Quando vemos Reed levantando a voz para Henriksen, já temos a sensação de que o visitante corre o sério risco de não voltar pro Vaticano. O que acontece a seguir é simplesmente sensacional. ;)

Queria eu que metade dos filmes de terror lançados diretos em vídeo atualmente fossem tão bons como este. Só me falta agora ver a versão de Corman que foi realizada em 1961 e tem Vincent Price e Barbara Steele como protagonistas.

Curiosidades:

1 - Quem faria Torquemada numa produção anterior deste filme pretendida por Stuart Gordon era Peter O' Toole.

2 - O filme foi inteiramente filmado no Castello di Giove localizado na Itália que era (ou ainda é, não faço idéia...) propriedade do produtor Charles Band. Quem reparar direitinho nos cenários, vai notar que O CASTELO MALDITO (Castle Freak, 95) também foi produzido lá.

Agradecimentos a Eduardo e Shunna.

Os bons tempos definitivamente voltaram!

Trailer de VALENTE:



Trailer de SENTENÇA DE MORTE:



Meu amigo Ronilson me disse ontem que Stallone iria dirigir e protagonizar a refilmagem de DESEJO DE MATAR! E não é que ele não estava curtindo com a minha cara? UAU! O cinema norte-americano foi tão pauzudo em tão pouco tempo!!! É lamentável ter que se contentar em assistir VALENTE só no DVD, mas tomara que SENTENÇA DE MORTE e o novo DESEJO DE MATAR tenham chances nos cinemas brasileiros. Novembro vai ser um mês especialíssimo pra mim: verei não só um, mas dois faroestes na tela grande!

Eu não podia estar mais feliz, amigos(as).

1º ZOMBIE WALK RECIFE foi um sucesso!

Eu sou o de camisa preta, da banda Ramones, à direita da foto. Pena que eles tiraram ela logo quando eu não estava fazendo careta hehehe. Seguem abaixo uma matéria (que tirando umas frescurinhas, ficaria bem melhor) e um vídeo sobre o evento.

“Zumbis” invadem o Centro do Recife
Publicado em 03.11.2007

“Mortos-vivos” desfilaram pela Conde da Boa Vista, ontem, na primeira manifestação no Estado do movimento Zombie Walk. Evento reúne gente fantasiada para sair às ruas. Teve até zumbi sem-terra.

Schneider Carpeggiani

carpeggiani@gmail.com

É impossível não lançar mão do trocadilho: quem é vivo sempre aparece, mas quem é morto (às vezes) desfila. E os mortos-vivos desfilaram pela Conde da Boa Vista, ontem à tarde, na primeira versão recifense do Zombie Walk em pleno Dia de Finados (nada mais apropriado). A idéia é simples: reunir um monte de gente para sair às ruas fantasiada de zumbi. E qual a razão dessa inusitada caminhada? Estar morto teria alguma função, hummm, social?

“Claro que não, zumbi não tem função. É mais ou menos quando você acorda de manhã, não sabe o que está acontecendo, mas precisa levantar”, “filosofa” Leonardo Lima, um dos organizadores do evento. Cerca de 100 zumbis bateram ponto no evento.

A concentração da Zombie Walk rolou na Praça do Derby, onde os “novos” mortos tiveram como dar um trato no visual e “retocar” o vermelho dos “ferimentos”, num salão de beleza às avessas. A animação do evento era feita pela caixa de som de uma bicicleta(!), a byke som, que tocava de tudo um pouco: variações do metal, Marylin Manson e versões de Madonna. Os zumbis teriam alguma trilha sonora específica? “Eu estou aqui porque eu gosto de rock alternativo. A gente escuta tudo, não tem preconceito. Aqui somos diferentes dos punks de São Paulo, que são violentos. Nossa idéia de alternativo é diversão”, defendeu o “movimento” Rodrigo “Sushi”, 16 anos, estudante, DJ e, segundo o próprio, “também sou emo, pode colocar aí”.

No mundo dos zumbis, vale de tudo. Até manifestação política. Foi o caso de Carlos Henrique, que alegou “106” anos de morte e foi fantasiado de MST, com uma foto do presidente Lula na camisa. “Sou do MST até a morte”, confundiu-se o “manifestante” que, ideologicamente na tarde de ontem, morto já estava.

O designer e jornalista Eduardo Sampaio, 24 anos, é o criador da comunidade Zombie Walk do Recife no Orkut. “A Zombie Walk surgiu no Canadá. Em qualquer dia a gente pode sair de morto pelas ruas”, explicou esse über morto-vivo.

A Zombie Walk seguiu pela Boa Vista, parou carros, ônibus e transeuntes e seguiu até o Marco Zero. O auge foi quando rolou o hino maior dos mortos-vivos, Thriller, de Michael Jackson, que suscitou várias coreografias sobre o asfalto. Só uma reclamação: o povo estava desfilando rápido demais para quem acabara de morrer.

Primeiro vídeo com imagens do evento:

Agradecimentos a Eduardo, Leonardo, Ramona, Funérea, Thiago, Bob, Van e a todas as outras figuras que fizeram parte desta inesquecível caminhada com os zumbis mais sorridentes e alegres que já saíram de suas macabras covas no cemitério! :)

GANGUES DO GUETO ('R Xmas, 2001, EUA)

Tenho certeza de que GO GO TALES fará bonito na Mostra SP, a julgar pelo seu belíssimo filme anterior intitulado MARY. É... eu sou fã confesso de Abel Ferrara. O amigo Fernando Vasconcelos sabe disso e me ligou no domingo dizendo que veria os novos de Ferrara e Cronemberg só pra me deixar com uma pontinha de inveja hehe. Mas não tem problema, já sinto que este 2007 foi especial por também ter visto BUG na tela grande. Ele e MARY são duas obras marcantes de diretores que admiro por sempre chamarem a minha atenção como poucos.

Na noite deste mesmo domingo, assisti 'R XMAS no conforto do meu quarto. Ninguém merece ficar dizendo o título nacional ridículo que este filme recebeu, né? Pelo menos, ele foi lançado por aqui e posso dizer que a qualidade de imagem e som do DVD nacional da Europa Filmes está excelente. Consegui pegar o disquinho original dele e de mais alguns outros filmes bacanas, curiosos e toscos por 5 reais num saldão que uma locadora próxima de casa tem feito. Peguei altos que queria ter na coleção e nunca tive chance antes. O dia chegou! :)


'R XMAS é o filme de Natal do Abel Ferrara. Ele se passa nas proximidades da véspera desta data comemorativa em Nova York no início dos anos 90, antes do primeiro mandato de Rudy Giuliani. A cena de abertura (em sépia, ainda por cima) parece sair de um filme típico de Natal, nos moldes das adaptações do clássico UM CONTO DE NATAL de Charles Dickens. Daí o espectador nota que estamos vendo uma peça natalina encenada pelas crianças de uma escola e o pai de uma garotinha (Lillo Brancato Jr., do belo DESAFIO NO BRONX) todo entusiasmado ao filmar ela com sua câmera caseira. O pai, a mãe (Drea de Matteo, de FAMÍLIA SOPRANO) e a filha que tanto se amam saem para fazer compras no shopping. Depois de deixarem a criança com a avó, o casal vai para um pequeno apartamento suburbano e temos então uma surpresa: eles são traficantes de drogas.

Não vou falar mais para entregar outras boas cartas na manga que o filme tem. No trailer, vemos o momento em que Ice-T entra em cena, mas na minha opinião ele não deveria ter sido revelado. O impacto e surpresa que eu sentiria só me faria ter gostado mais da produção. 'R XMAS não é um Ferrara como muitos esperam por ele buscar uma narrativa mais simples e objetiva do que de costume. Esse filme não tem as cenas fortes de sexo e violência costumeiras do diretor, mas não se preocupem que a tradicional cena do protagonista entrando numa igreja católica para se redimir dos pecados está presente.

Ferrara faz mais um belo estudo de personagens, mesmo que desta vez eles não sejam mais desenvolvidos do que em outros de seus filmes. O personagem de Victor Argo, por exemplo, poderia ser melhor explorado. Mas isso pode ser até bom, pois não existe qualquer vestígio de julgamentos morais aqui, quem os pode fazer é o espectador. Repararam que não citei nomes de personagens até agora? É porque no próprio filme a maioria deles não tem identificação.

Existem pessoas que se decepcionaram com o filme por pensar que ele humaniza os traficantes de drogas. Eu não penso assim. Creio que Ferrara quis mostrar que aquele simpático vizinho do nosso prédio ou da nossa rua que todo dia passa pela gente e nos deseja um boa noite na volta pra casa pode viver no mundo do crime. Nada de pobrezinhos dentro de guetos e favelas que não tiveram melhores condições de vida e nem um caminho melhor a seguir.

Dignas de nota também são a direção de fotografia de Ken Kelsch (parceiro do diretor em títulos como OS CHEFÕES e VÍCIO FRENÉTICO) e a trilha sonora de Schooly D que colaboram e muito para a criação do clima de imprevisibilidade e estranheza feito por Ferrara em cenas nos subúrbios nova-iorquinos. Se o roteiro fosse um pouquinho mais revisado, 'R XMAS seria ainda melhor. Trata-se de uma pequena surpresa vinda de um puta diretor que alguns dos seus próprios fãs desconhecem. Vale conferir.

Editado em 31/10/07 às 10:50

Michael Madsen opina sobre sua filmografia

http://www.michaelmadsen.com/reviews/frame.html

Todos os três teasers de TRASHIX!

Um filme de Matheus Mota (Bafo Movies), Trashix é aclamado por fãs como a grande promessa do cinema amador brasileiro. Longa metragem Hi-Trash, conta as desventuras de um jovem vendedor de filmes pornôs e sua busca pelas verdades do país afundado num submundo escondido por uma realidade gerada por máquinas. A matrix do Brasil!

comunidade do orkut
http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=34515653

Andy Garcia tem um memorável encontro com Christopher Walken

Cena do filme COISAS PARA SE FAZER EM DENVER QUANDO VOCÊ ESTÁ MORTO, de Gary Fleder.

Valeu pelo link, Daniel The Walrus!

Gente fina é outra coisa

Mesmo tão ocupado, Fred Olen Ray respondeu em menos de dois dias um simples e-mail que eu mandei a ele. O principal motivo da mensagem era dizer que eu tinha publicado a foto dele com o Udo Kier por aqui junto com os links do seu site pessoal e o da Retromedia. Só que eu não pude deixar de dizer que ele era um dos meus diretores de filmes B favoritos e ainda comentar rapidamente sobre alguns dos filmes dele que mais curti como um sincero fã desse estilo de realização.

Fred foi atencioso em sua rápida resposta. Agradeceu carinhosamente pelo link do meu blog, mesmo que ele não tenha conseguido ler uma mísera linha do que escrevo, e me contou uma novidade que não vi em canto nenhum. Nas palavras do próprio:

"I'm currently shooting a disaster film called POLAR OPPOSITES."

Yeah!! Será que eu conseguirei fazer uma pequena entrevista com o Fred via e-mail?

Duas entrevistas:

http://www.badmovies.org/interviews/olenray/

http://www.emvg.net/interviews/fredolenray.php

Seu último lançamento... ;)

Van Damme como Anthony Stowe em ATÉ A MORTE

O astro belga completou 47 anos na última quinta-feira, 18 de outubro. Ele ainda está inteiraço e mostrando que é ator de verdade desde 2003 com IN HELL, ao invés de se rebaixar ao nível de Steven Seagal e cia. Estou ansioso para conferir o resultado final de THE SHEPHERD, onde ele contracena com ninguém menos que Scott Adkins. Como o diretor é Isaac Florentine (O LUTADOR), creio que porrada de qualidade não vai faltar no filme. Torço para que este vá aos cinemas, já que ATÉ A MORTE e VINGANÇA me deixaram mais satisfeitos do que muitos filmes de ação feitos para exibição na tela grande.

Parabéns, Van Damme!

Quem é você na Guerra?

http://www.paraquedismo.org/tropadeelite/

Meu resultado hehe:

Trailer de 30 DIAS DE NOITE

visit videodetective.com for more info

Deborah Kerr

1921 - 2007

Avisos

- Estou na contagem regressiva para acompanhar a cobertura da Mostra SP feita através do meu brother Fernando Vasconcelos no KINEMAIL BLOG. Ano passado eu estava numa correria tão forte que acompanhava o blog e pensava que já tinha recomendado ele por aqui pra vocês, mas desta vez eu não deixei passar. Os comentários de Fernando sobre vários dos filmes que ele assistiu naquele período continuam onlines para quem quiser ler.

- César Almeida através do B MOVIE BOX CAR BLUES está passando a caneta em todos os quatro filmes da marcante série BLIND DEAD que foi dirigida por Amando de Ossorio. Esses títulos são muito importantes para o cinema de terror, mas infelizmente eles também são pouco conhecidos pelos próprios fãs do gênero! Digo isso por experiência própria, só depois de muito tempo vendo filmes de terror é que fui saber que os Zumbis Templários existiam. Como vocês viram no post de segunda-feira com cotação dos filmes que vi no feriado, assisti o primeiro da série e achei demais. Assino embaixo o texto do César sobre o filme. Não é exagero nenhum de minha parte dizer que os Zumbis Templários são uma das coisas mais assustadoras e criativas que vi na vida.

- Fui convidado para participar da 2ª edição do HERÓIS: DOS QUADRINHOS PARA AS TELONAS, organizado pelo site CINE FLASH. O evento foi um sucesso no semestre passado e a Livraria Saraiva do Shopping Recife sediará ele novamente. Não sou muito ligado em quadrinhos, mas como fã de cinema e apreciador de algumas adaptações eu espero colaborar legal no debate junto com os outros participantes para o evento ser ainda melhor do que o anterior.

Mais informações: http://www.pernambuco.com/fanzine/071015/miscelanea.html

Só não entendi ter sido chamado de crítico especializado (!!!!), mas se já saiu no jornal assim, quem sou eu pra discutir? rs.

Abraços a todos.

Não é qualquer diretor que tem uma foto dessas no álbum

Udo Kier e Fred Olen Ray no set de PROGRAMADOS PARA MATAR (Critical Mass, 2000), um dos filmes que me fizeram ser viciado em produções picaretas.

Visitem também o site oficial de Fred e o da sua distribuidora Retromedia

Post inspirado pelo blog CINE GROOVE de Ronald Perrone

Filmes do feriadão

CRIMES NO PARAÍSO - *** e 1/2
O BOM PASTOR - ***
O VIDENTE - **
TOMBS OF THE BLIND DEAD - ****
A ORGIA NOTURNA DOS VAMPIROS - ***

Revisões:

TROPA DE ELITE (no cinema...) - **** e 1/2
SEGREDOS DE FAMÍLIA - *** e 1/2

Livros...

A VI Bienal Internacional do Livro de Pernambuco chegou ao fim ontem. O que é sempre legal nessas feiras literárias é que há várias promoções e até mesmo uma pessoa que não pode gastar muito acaba saindo com algo bacana debaixo do braço na hora da saída. Tinha era coisa boa de R$ 3,00 a R$ 15,00. Isso fora os outros livros mais badalados como O CÓDIGO DA VINCI que estavam sendo oferecidos por R$ 19,90 num stand. Eu mesmo procurava as duas belezinhas que ilustram o post acima por um bom tempo, mas a oportunidade chegou e não desperdicei. Juntas, elas custaram apenas R$ 14,00. A vontade que tinha era de comprar mais, inclusive notei A OUTRA FACE DE HOLLYWOOD: FILME B por 28 reais só em um dos expositores. Como já tinha visto por aí custando menos e nem estava com a grana disponível, deixei pra lá. Um dia ponho as mãos nele, assim como no já cobiçado livro do Rodrigo Pereira e cia. sobre Anthony Steffen.

PS: Os DVD's que fazem companhia aos livros na foto são DJANGO, TEMPO DE MASSACRE, O DÓLAR FURADO, O RETORNO DE RINGO, BEIJOS E TIROS, TERRA FRIA (veio no meio de uma troca com muitos de uma vez, fazer o quê? rs), O MATADOR (aquele com o Pierce Brosnan) e QUATRO IRMÃOS.

Van Damme é o cara!!!

Você ainda tem dúvidas disso?

Agradecimentos ao Daniel The Walrus pelo link.